Skaper Nordens største festival for performativ kunst for barn og unge

I slutten av august ønsker Vestfold fylkeskommune (Vfk) og samarbeidspartnere velkommen til fire dager med det beste innen musikk og scenekunst for barn og unge. Tidligere har kunstuttrykkene hatt hver sin visningsarena i fylket; Marked for Musikk i Larvik og Markedet for scenekunst i Sandefjord.

Nå slås de sammen til Markedet for musikk og scenekunst, også kalt Markedet.

– Å samle alt på ett sted kan blant annet gi mulighet for å se flere produksjoner, utvide arrangørenes faglige kompetanse og gi utøverne et større publikum, poengterer Else Blom, seksjonsleder kultur i fylkeskommunen.

– Det vil også være ressursbesparende og mer bærekraftig at tilreisende besøker Vestfold én gang i året i stedet for to.

Målet med Markedet er som det alltid har vært, både for Marked for Musikk og Markedet for scenekunst: Å gi barn og unge musikk og scenekunst av høy kvalitet og være en sentral møteplass for faglig utvikling.

Det beste fra to verdener

Sammenslåingen er i første omgang en toårig pilot. I år arrangeres den nye visningsarenaen i Sandefjord 24.-27. august. Neste år er Larvik vertskap.

– Målet med piloten er å ta det beste fra to verdener. Vi skal ivareta musikken og vi skal ivareta scenekunsten, men også skape noe nytt som kan gjøre tilbudet enda bedre, understreker Natasha Peevor-Johnson, som er prosjektleder for Markedet 2027.

I tillegg til rundt 35-45 konserter, forestillinger og verksteder tilpasset barn og ungdom, vil visningsarenaen videreføre arbeidet med å styrke utøveres kompetanse og inkludering av målgruppa.

Fra Marked for Musikk tar man med en bred satsing på barn og unges medvirkning og programpostene «Fagdøgn for musikere» og «Produsentforum». Fra Markedet for scenekunst inkluderes posten «Introduksjonsseminar for nyetablerte scenekunstnere».

Presentasjon av «smakebiter» av produksjoner, henholdsvis Spot on og Markedsplassen, blir også en del av programmet.

– Erfaringsmessig har mange av de som har fått presentere sine prosjekter gjennom slik pitching, fått spillejobber i etterkant. Det gjør det til en svært nyttig programpost å videreføre, sier Peevor-Johnson fra fylkeskommunen.

Skreddersydde løyper

Gunn Strand Eliassen fra Sandefjord kommune er årets prosjektleder for Markedet, og leder også Fagråd scenekunst. Hun har tidligere ledet Markedet for scenekunst.

– Jeg har i flere år tenkt at det ville være spennende å teste en sammenslåing av de to visningsarenaene som arrangeres i vårt fylke, sier hun.

Når det gjelder oppbyggingen av programmet, forteller hun hvor inspirert hun ble av Fagkonferansen til Norske kulturhus , da den ble arrangert i Hjertnes kulturhus i 2024. Særlig parallellsesjonenene og opplegg tilpasset ulike yrkesgrupper vekket interessen.

– Vi jobber med å finne ut av hvordan vi skal sette sammen programmet for Markedet 2026, men tenker blant annet at det kan være interessant å utforske ulike pakkeløsninger. Kanskje kan vi lage skreddersydde løyper knyttet til publikums ulike roller? Skal du programmere for en barnefestival, anbefaler vi én løype. Programmerer du for en bestemt aldersgruppe, anbefaler vi en annen, forklarer hun.

Positive tilbakemeldinger

Å samle to kunstuttrykk på denne måten kan gi positive ringvirkninger for både utøvere, publikum og arrangørene, mener teamet bak Markedet.

For publikum betyr det mulighet til å dra til ett sted hvor du kan oppleve både musikk- og scenekunstproduksjoner.

– Jeg har allerede fått mange positive tilbakemeldinger på sammenslåingen av de to visningsarenaene, særlig fra de som må reise langt for å delta. «Endelig! Nå kan jeg kanskje ta med meg en kollega. Da kan vi diskutere hva vi har sett, i stedet for å måtte dele oss på hver vår visningsarena», er ett eksempel på en tilbakemelding jeg har fått, forteller Linda Gjersøe Helseth fra Vfk, som leder Markedets Fagråd musikk.

For utøverne gir piloten mulighet til å nå bredere ut, og til selv å bli inspirert og kanskje utvide nettverket sitt på tvers av sjangre.

Natasha Peevor-Johnson poengterer at det kan skje fine ting når folk treffes på tvers:

– Det kan dukke opp nye muligheter og ideer til samarbeid, både hos de som programmerer og hos utøvere. Slik kan sammenslåingen bidra til å utvikle feltet.

Ivaretar begge kunstutrykk

Linda Gjersøe Helseth beroliger de som eventuelt frykter en utvanning av kunstutrykkene:

– Vi har et eget fagråd for musikk og et for scenekunst, og kunstuttrykkene har også hvert sitt innmeldingsskjema. Det er utøverne selv som velger hvilket uttrykk de ønsker å vektlegge.

Hun bemerker at det at de nå får to fagråd, som til sammen utgjør Markedets programråd, øker kvalitetssikringen. Fagfolk fra hvert råd kan trekke hverandre inn under programmeringen for å vurdere elementer fra «den andre» kunstformen. Ifølge Helseth betyr det også at man sikrer at ingen produksjoner «faller mellom to stoler».

– Men det er ikke et mål å ha mest mulig crossover-produksjoner. Vi skal også ha rendyrkede musikkproduksjoner og rene scenekunstproduksjoner. Det viktigste er fortsatt at produksjonene er gode.

Veien videre

Sammenslåingen betyr at Markedet blir Nordens største bransjefestival for performativ kunst for barn og unge.

– Det vil gi oss enda mer slagkraft! sier årets prosjektleder begeistret, og påpeker at omfanget kan gjøre arenaen mer attraktiv også for nordiske samarbeidspartnere.

Vestfold fylkeskommune går inn med betydelige ressurser til satsingen.

– Den kulturelle skolesekken er et stort nasjonalt spleiselag. Noen fylkeskommuner prioriterer å produsere DKS-produksjoner. Vestfold fylkeskommunes bidrag er visningsarenaer for musikk og scenekunst, som nå blir Markedet for musikk og scenekunst, forklarer Else Blom.

– På arrangørsiden har vi med erfarne, flinke folk og to dyktige fagråd. Jeg er trygg på at piloten vil gi gode resultater - og spent på hvilke synergier som vil komme ut av den.

Hva skjer etter 2027?

– Piloten vil gi oss et godt beslutningsgrunnlag for Markedene i Vestfold. Om to år har vi forhåpentligvis funnet en form som virkelig suser. Vi er opptatt av å evaluere og avsjekke både internt og eksternt underveis. Men utgangspunktet er at vi har troen på at dette har kommet for å bli, avslutter Natasha Peevor-Johnson.